ライナー・キュッヒル with ウィーン室内管弦楽団

キュッヒルさん＆ウィーン＆ベートーベン、ジョイフルです。

ライナー・キュッヒルさん

キュッヒルさんは、ウィーンフィルのコンサートマスターを1971年から45年間務められました。就任は21歳の時だったそうです。
中野雄著『ウィーン・フィル音と響きの秘密』によると、キュッヒルさんは殺人的なスケジュールの音楽の仕事の疲れは音楽で癒す方なのだそうです。
「オペラやオーケストラ演奏だけではストレスがたまるから室内楽をやる」のだとも。

奥様が日本人と聞くといきなり親近感がわいてきます。

舞台への登場では、もったいぶらずに先頭で出てこられてびっくり。
続いて楽団の方々がにこにこしながら位置につかれました。
それだけですでに盛り上がります。

全曲　弾き振りです。

シューベルト　イタリア風序曲　第2番

管楽器が順番に奏でられていくところからスタートし、ヴァイオリンにきます。
弦は強くしっかりした音です。
チェロはまろやかでボリューミーな音で一気に引き付けられました。

徐々にフォルテになって急ぎ気味になっていくところは、4台のチェロ、2台のコントラバスを中心に分厚い音が拡がってムーブ感に包まれ、音の波に持って行かれそうでした。
おお！　これはまさにウイーン風!!　と感じました。

ベートーベン　ヴァイオリン協奏曲

キュッヒルさんは、１音１音をくっきりと弾かれていました。
ブッチャーが肉の塊を叩き切っているかのような力強さです。
息をもつかせぬパワフルなスピード感で、暴れ馬（ヴァイオリン）に鞭を細かく入れてトップスピードで駆け飛ばすとでもいった勢いです。
惜しげもなく全体重でヴァイオリンに熱を吹き込むような骨太な演奏で、聴いている方も汗ばむほど。

カデンツァは完全オリジナル版の装いで「これがカデンツァというものか」と感じ入った体験でした。

ヴァイオリンの弾き振りはどのようにやるのかと思っていましたら、「顔面」でした。
おもにチェロに寄っていって光線を出し、タイミングはコンサートマスターが体全体でコントロールするといった様相でした。

アンコールも２曲も披露してくださり、贅沢間満載でした。

ベートーベン　交響曲第７番

ヴァイオリンがしっかりした音ですので、全体はぎれよく勇ましい７番でした。
ビブラートが控えめで音を後に残さないようになっているのかなと感じました。

３楽章は、最高です。全体の強さがかっこよく、チェロとコントラバスが底からまろやかかつボリューミーに支えるところが硬軟織り交ぜての立体感がすごかった。

４楽章はもう全員全力でビタっと揃って壮観、でもやっぱり指揮者はいたほうがよかったのかな、という気もしました。

１楽章のメインは特にですが、フルートはもうちょっと輝いて欲しいなと思いました。

アンコール　ウインナワルツ「春の声」

アンコールは、ヨハン・シュトラウス2世作曲のウインナ・ワルツ「春の声」です。
キャーーーー。
本物のウイーンのワルツよーーー。

ズ タッター　ズ タッター　ズ タッター　ズ タッター

が聴けました。
これがアンコールで聴けるなんて、キュッヒルさん大好き。

2022年12月5日　武蔵野市民文化会館